רומא, דיוקן ילדות מלא פרטים

'רומא' הוא דיוקן המשפחה, זיכרון ילדות שרוצה לתת את ההכרה הראויה לדמות המשרתת.

רומא, דיוקן ילדות מלא פרטים

בשנים האחרונות העניקה האקדמיה שלושה מקסיקנים: גיירמו דל טורו, אלחנדרו גונזלס אנארריטו ואלפונסו קוארון. שלושה חברים, השלושה ממקסיקו, עם סיפורים רבים לספר. קהל ומבקרי הפסטיבלים הבינלאומיים היוקרתיים ביותר נכנעו לכישרונם. אם בשנת 2017 דל טורו ניצח אותנו עם צורת המים , בשנת 2019 רומא קוארון היה הסרט המוענק ביותר.



בטקס האוסקר אין מחסומים ובשנים האחרונות הם נכבשו על ידי שלושה במאים זרים, מהגרים, ממדינות שהמסורות שלהם עשירות ברוחניות. היבט שדל טורו מעולם לא מתעלם ממנו בסרטיו.



מרגיש זקן בגיל 30

למרות הפתיחה לנקודות מבט חדשות, לשוק החדש ולשוק הבינלאומי בו השאיפות ברמה הגבוהה ביותר עושות את דרכן, המקורות המקסיקניים ממשיכים להיות מוחשיים בדרכם של שלושת הדירקטורים הללו.



רומא הוא זכה באריה הזהב של הקולנוע של ונציה, וההסכמה פה אחד מצד המבקרים מציעה שנשמע עליו עוד זמן רב. רומא זהו זיכרון; זו ילדותו של קוארון, המסופרת מתקופה רחוקה, משנות הבגרות שלו. הבמאי התרחק מעצמו ושקע בפרספקטיבה של אישה שאחרת הייתה נראית בלתי נראית.

דל טורו כבר ציפה את ne צורת המים מסר של אהבה לאחר, המספר את סיפורו מנקודת מבטה של ​​גברת ניקיון, ובכך מתרחק מקלישאות.

ב רומא קוארון מביימת את עוזרת ילדותה, ומקדישה סרט לאדם, לתרבותה ולשפתה. סרט בו בקושי מוזכר יוצא הדופן, בו חיי היומיום וההדרה הופכים לגיבורים.



תשומת לב: המאמר מכיל ספוילרים.

רומא, חוויה ויזואלית

קוארון מתעמק בילדותו, בחיי משפחתו העשירה בעולם המוצת (על ידי אירועים כמו יום חמישי של טבח קורפוס כריסטי del 71), כדי לספר לנו את הסיפור של דמות בלתי נראית: העוזרת ממוצא מיקסטק.

מרשה לעצמו להציף את הפרטים, המצלמה נעצרת על הדברים הקטנים , כמו מים של סמרטוט, מטוס שעף מעל השמים או צואת הכלב .

במקביל הוא עוקב אחר קליאו, הגיבור. הוא מראה לנו את הרגשות שלה, את חיי היומיום שלה; הוא מסתיר אותו, מלווה אותו בכל רגע ורגע. דרך הפרטים והתנועות של המצלמה, מתאר לנו קוארון את קליאו, הוא מדבר עליה בלי לומר מילה. התמונות מדברות בעד עצמן, משחזר דיוקן מציאותי.

כל תמונה עמוסה במשמעות. מדוע להתמקד, למשל, במים לניקוי? מדוע להתעכב על גללי כלבים? קוארון משתמש בהקשר, באלמנט הוויזואלי, בכל האלמנטים המעשירים את הסיפור; פרטים קטנים לכאורה חסרי משמעות שהם נותנים להם משמעות עוצמתית ועמוקה שתהיה המפתח לקריאת הסיפור הזה. הבלתי נראה טעון משמעות. הבלתי נראה הופך לגיבור דרך דיוקן קליאו.

ב רומא וסמלים הם רוכשים חשיבות רבה, הם מסבירים את כל מה שאי אפשר לומר במילים. מים הם שם נרדף לחיים, מקור ועקרון. באותה תקופה תאלס ממילטוס כבר הצהיר כי קַשָׁת , או העיקרון של כל הדברים, הם מים.

מים נתפסים כסמל החיים , של אמהות, של אלמוות; זה קשור גם לטיהור, ללידה מחודשת על פי דתות כמו הנצרות, בהן מים הם בסיסיים בטבילה. ב רומא אלמנט זה קיים מהרגע הראשון, ומתבטא כמים לניקוי, רמז ליצירתו של קליאו.

מים ואלמנטים מרכזיים אחרים

מסגרת אחר מסגרת, המים מגיעים בצורות שונות: ברד, מקלחת, טיפות שנופלות על הבגדים התלויים ... עד לעוצמת הים. מים הם מרכיב חיוני של האדם, והם גם יסוד חיוני בכוכב הלכת שלנו.

הוא תומך בקליאו בפיתוח הסרט, עד שהוא משקע אותה באוקיאנוס , כשהוא מציל ילדים למרות שהוא לא יודע לשחות. סצנה בה היא סגורה הקתרזיס של הדמות , טיהור, אבולוציה.

איך לא לבכות מול אחרים

אלמנטים אחרים, כמו אש, השתקפויות, טבע חשובים באותה מידה ומלאים במשמעות. אבל בין אלה, אולי, זה הראוי לציון הוא המטוס. מטוס שאנו רואים משתקף על המים, בקרדיטים, מטוס שמופיע בגולת הכותרת ובסוף.

המישור הזה מוצג בפנינו כהפיכת חיים, כמסלול, יתר על כן כבריחה, החופש וההרפתקה המנוגדים ל החיים המונוטוניים מאת קליאו.

מסגרת תמונה על קליאו.

נקמת השוליים

קוארון עובר מהגנרל לפרט. הוא שוקע בסביבה שהוא מכיר היטב: שנות השבעים במקסיקו והסכסוכים השונים של אותה תקופה, אך מבלי לפרט. העומק נועד לקליאו, אך גם למשפחתה, המוצגת באמצעות תפקיד האם והפרדת ההורים.

הסרט מציג את עצמו כחיים עצמם: קונפליקטים, בעיות ופעולה מתעצבים בדרכים לא צפויות, אם כי יש כמה רמזים.

חוסר חשק נשי בגיל המעבר

נראה שתדמיתו של האב קשורה לזו של המכונית ; מכונית אמריקאית גדולה שבקושי יכולה לעבור דרך דלת הכניסה ומייצגת הכוח, הכסף. עם זאת, הוא נעלם לעולם לא לחזור, על סיפונה של מכונית קטנה בהרבה, ונותן לנו סצנה בהתחלה אנו לא מצליחים לתפוס, אך שתקבל משמעות ברצף האירועים.

האם היא עוד דמות חשובה ; היא זו שמוטלת עליה להיפטר מהסמל העצמי, לפרוץ את עברו על ידי רכישת מכונית קטנה ופרקטית יותר.

החיבוק בין ההורים מקבל משמעות עמוקה: בזמן שהאישה במצוקה ומחבקת את בעלה כאילו היא לא רוצה להרפות אותו, האיש מפגין ניתוק. לבסוף, האישה היא שתגלה לנו שהם נפרדו, ולכן אנו מבינים את תפקידה בסרט, את חששותיה ואת פחדיה.

הרהור על מגוון

רומא טובל אותנו בשחור לבן עדין ונוסטלגי ומציע לנו אפשרות לדעת אנשי המיקסטק , או לפחות לשונו. האוכלוסייה הילידית, המיוצגת נאמנה על ידי קליאו, סוף סוף מקבלת בולטת בקולנוע, ומציגה את עצמה בעינינו כמציאות מוחשית, שחיה, סובלת ומחייכת.

למרות חייה המונוטוניים, גם קליאו מתאהבת , הוא סובל בסוף אהבה ומאפשר לנו ללוות אותו ברגעים החשובים ביותר בחייו.

סצנת הלידה היא מוחצת: אנו יכולים להזדהות עם הכאב של קליאו ותחושת האשמה שלה, שמתבטאת מעבר לאוקיאנוס.

עובדה מוזרה היא ש את קליאו ואת חברתה אדלה מגלמות שתי נשים מיקסטק ללא ניסיון במשחק , אך שמביאים ריאליזם עמוק לכל סצנה.

רומא: דברי סיום

קוארון משלים עם ילדותו. הוא מציג אותנו בפני קליאו, בהשראת הדמות של ליבו, המטפלת האמיתית שלו. בנה דיוקן מסופר בצורה מושלמת; מציע לנו את פרטי חיי היומיום של קליאו, תחושות ורגשות, עוקבים אחריה בכל פינה בבית ומראים לנו את החדרים השונים ההבדל בין החיים של משפחה אמידה לבין זו של עוזרת בית .

והיא עושה זאת כדי לתת לה סוף סוף את השיקול הראוי לה, לאמץ את המגוון התרבותי, הלשוני והפרטי המאכלס את אותו העולם.

צורת המים: המפלצות האמיתיות

צורת המים: המפלצות האמיתיות

צורת המים היא סוג של יופי וחיה מודרנית ומשופרת. לחיה אין שום סיבה להפוך לאנושית וביוטי היא לא נסיכה.